Immaginate sirene e naufragi, ragazzi orfani solitari a lungo privati della luce del sole e che improvvisamente corrono verso il pericolo con i pirati. Picture Peter Pan: questo è ciò che il vivace e gioioso Peter and the Starcatcher, ora al Kennedy Center dopo aver catturato cinque Tony Awards a Broadway, invoglia il pubblico a fare.
Sfida la gravità in un modo completamente diverso rispetto a Wicked, un altro famoso prequel che, come Peter, immagina un retroscena per una pietra miliare culturale sempreverde. Ma credici (e batti le mani): può volare.
Mentre il megamusical Wicked è un abbagliante high-tech, Starcatcher funziona su una scala umana più semplice. Una dozzina di attori interpretano più parti, creano scenari con corde e secchi e generalmente si precipitano come se stessero avendo la migliore sessione di gioco di sempre.
Il gioco è basato sul popolare romanzo per bambini Peter e gli Starcatcher , e la sceneggiatura di Rick Elice si diverte con quel libro di Dave Barry-Ridley Pearson, con l'originale di J.M. Barrie , e con... beh, con qualunque cosa sembri funzionare.
Hai bisogno di una canzone? Il primo atto si conclude con un inno travolgente. Vuoi uno scherzo? Giochi di parole e gag bassi volano veloci e furibondi, specialmente con l'ingresso di un pirata allegro e ignobile i cui ingredienti sono un pizzico del impertinente Jack Sparrow e un'abbondante porzione di un altro brutto cappa e spada - sai, buon vecchio Capitano Come si chiama.
Qui si chiama Black Stache per via dei baffi dall'aria meschina che sfoggia, anche se sono cerone. Il ruolo è ridicolo — Christian Borle, una delle star del film di breve durata della NBC a tema Broadway Schiacciata , ha vinto un Tony nella parte e l'allampanato John Sanders raggiunge vette pazzesche con i suoi movimenti sbarazzini e i suoi ringhi allegri.
L'esuberante Stache è un hot dog sfacciato, così sfacciato che urla persino un coccodrillo gigante che minaccia di metterlo in ombra. Quel coccodrillo con la mascella gigante e gli occhi rossi è realizzato con materiali che probabilmente potresti trovare nel garage di periferia medio, ed è quel tipo di ingegnosità fatta a mano - eseguita con brio - che rende Starcatcher così divertente e fantasioso.
La struttura dello spettacolo è stata ideata dai co-registi Roger Rees, l'ex attore della Royal Shakespeare Company ancora noto per il suo trionfo davanti al punto di riferimento di quella compagnia Nicholas Nickleby, e Alex Timbers, che recentemente è emerso con i musical Bloody Bloody Andrew Jackson e Qui giace l'amore. (Per il suo prossimo atto, Timbers dirigerà l'attesissima versione musicale di Rocky, che inizierà a Broadway in meno di due settimane.) Con il cast mutevole che si alterna tra narrazione e recitazione da bambini, adulti e persino scenografie, grazie in parte al movimento ideato dal richiestissimo Steven Hoggett (Black Watch, Once), lo spettacolo è un gioco delirante e altamente disciplinato di fingere.
All'inizio, cade quasi troppo velocemente. Mentre l'ensemble fa scene tra il sartiame e il fasciame in penombra che suggeriscono principalmente gli sporchi interni di una vecchia nave (Donyale Werle ha progettato lo scenario, che si espande con l'aria e il colore nel secondo atto), le battute e la trama alla rinfusa arrivano a te in un vortice.
Ma c'è del metodo in esso. Man mano che prendi la mano sullo stile dello spettacolo, la commedia inizia a sbocciare e persino a esplodere, e le canzoni occasionali di Wayne Barker deliziano; i numeri che racchiudono l'intervallo sono quanto più diversi possono essere, e a dir poco perfetti. La cosa migliore è che lo spettacolo ruota intorno a Barrie, con passaggi sobri che coinvolgono l'orfano senza nome che diventerà, beh, sai, accanto a una ragazza indomita e nobile di nome Molly.
Molly e il ragazzo sono in un'avventura di leadership, amicizia e crescita, e la loro competizione ha una scintilla dura ma adorabile. Joey deBettencourt è scontroso ma vincente come il ragazzo che non può fidarsi degli adulti, e come Molly, Megan Stern usa la sua voce muscolosa e la sua vivace fisicità per creare un felice eroismo che dà al ragazzo qualcosa da eguagliare. Lo spettacolo è più toccante nelle scene riflessive tra questi due.
O dà il meglio di sé quando si scherza con l'azione e le risate? Teatralmente, è una macchina ingegnosa, un evento di moto quasi perpetuo che tuttavia richiede tempo per esplorare il cuore travagliato del grande personaggio di Barrie. Starcatcher è stato annunciato come un prequel per adulti di 'Peter Pan', ma è consigliato per bambini dai 10 anni in su. Mi sembra giusto: Pan non cresce mai, perché al suo livello più profondo è sempre cresciuto. Affascina continuamente e, in questo racconto vivace e vivace, è tutt'altro che vecchio.
Peter e lo Starcatcher
Di Rick Elice, basato sul romanzo di Dave Barry e Ridley Pearson. Diretto da Roger Rees e Alex Timbers. Costumi, Paloma Young; luci, Jeff Croitier; sound design, Darron L. West. Con Harter Clingman, Jimonn Cole, Nathan Hosner, Carl Howell, Benjamin Schrader, Luke Smith, Ian Michael Stuart, Edward Tournier e Lee Zarrett. Circa due ore e mezza. Fino al 16 febbraio al Kennedy Center Eisenhower Theatre. Biglietti $ 55- $ 135, soggetti a modifiche. Chiama il 202-467-4600 o visita www.kennedy-center.org .
